Mit einem Musikvideo kannst du deine Band durch Videoseiten wie YouTube und MySpace bewerben. Sowie durch die Exposition im nationalen Fernsehen. Wenn du ein Filmemacher bist, der ein Musikvideo macht, ist das eine gute Möglichkeit, um Bekanntschaft und Erfahrung zu machen, und Bands geben dir oft eine kreative Freiheit.
Ein Video muss kein Vermögen kosten. Wichtig ist, eine gute Idee zu haben und innerhalb des Budgets zu arbeiten. Produktionsfirmen berechnen selbst für das einfachste Promo-Video ein Vermögen, aber Sie können es selbst leicht machen.
Wählen Sie Ihr Lied
Das wichtigste zuerst. Sie müssen Ihr Lied wählen. Es mag zwar sinnvoll sein, ein Video für deine kommende Single zu machen, aber es gibt ein paar andere Faktoren, die du beachten solltest:
- Es kann viel länger dauern als du denkst ein Video zu machen, also zu der Zeit; es ist fertig deine Single könnte herausgekommen sein. Es könnte eine Idee sein, darüber nachzudenken, das Video für eine nachfolgende Single zu machen.
- Allerdings kann man in den Tagen des Internetdownloads jeden Track als Single sehen, also könnte es einen Track auf dem Album geben, für den du eine großartige Idee hast, selbst wenn dieser Track ursprünglich nicht geplant war ein einzelner.
- Denken Sie daran, dass es eine lange Zeit dauern kann, um jede Sekunde des Videos zu drehen und zu bearbeiten. Während Sie vielleicht eine gute Idee für ein Video für das 10-minütige Epos haben, das das Album schließt, könnte es praktischer sein, ein Video für die 3 Minuten zu drehen Popsong.
Holen Sie sich ein Team und Equipment zusammen
Wie kompliziert (oder einfach) auch Ihr Shoot ist, Sie brauchen ein Team von Leuten. Neben den Schauspielern / Darstellern brauchst du:
- Kameraperson - Mindestens einer und vielleicht mehr.
- Lighting Person - Wenn Sie drinnen filmen, brauchen Sie Beleuchtung und jemanden, der sich darum kümmert.
- Director / dogsbody - Du brauchst jemanden, der für das Shooting verantwortlich ist, um sicherzustellen, dass alles reibungslos läuft und wer Batterien kaufen kann, wenn du sie brauchst.
Es ist eine gute Idee, ein paar Erfrischungen für deine Crew zu liefern - das wird sie nicht nur glücklich machen, sondern sie auch davon abhalten, in die Läden zu kommen, um ihre Vorräte zu bekommen, nur wenn du sie für das Shooting brauchst.
Im Idealfall können Sie ein Team mit Ausrüstung anwerben. Wenn Sie Ausrüstung benötigen, sollten Sie das Beste aus Ihrem Budget herausholen. Während die Preise sinken, wird der Kauf einer Kamera, von Lichtern und anderer Ausrüstung Ihnen immer noch ein kleines Vermögen zurückgeben.
Sie können mehr Ausrüstung für Ihr Geld bekommen, indem Sie Ausrüstung mieten; Viele Orte haben Community Arts Programme, wo Sie Ausrüstung günstig mieten können. Sie können auch die örtlichen Colleges in Ihrer Nähe besuchen, um zu sehen, ob sie Ihnen helfen können. Wenn Sie schauen, um Ausrüstung zu kaufen, dann tun Sie Ihre Forschung. Zum Beispiel, Sie sind wahrscheinlich besser dran kaufen eine höhere Spezifikation Standard-Definition-Kamera, als eine Unterseite der Palette High-Definition-Kamera.
Plane dein Schießen
Je mehr Sie planen, desto schneller können Sie schießen. Wenn Sie Ausrüstung mieten, desto schneller können Sie schießen, desto weniger kostet es Sie, und wenn Sie sich auf Gefälligkeiten verlassen, werden die Menschen eher bereit sein, wieder zu helfen, wenn Sie das Hängen auf ein Minimum beschränken. Um zu planen, sollten Sie:
- Zeichnen Sie Storyboards, die jede Szene und jeden Schuss zeigen
- Listen Sie die Crew, die Darsteller und die Requisiten auf, die Sie für jede Aufnahme benötigen
- Versuchen Sie, die Kamera und die Personen vorher zu belichten, damit sie wissen, was Sie von der Aufnahme erwarten.
Filmen
Am Tag des Shootings vorbereitet und organisiert werden. Halten Sie eine Aufzeichnung der Aufnahmen, die Sie gemacht haben; Es wird die Bearbeitung viel einfacher machen. Lassen Sie immer genügend Zeit für das Schießen - der fertige Schuss kann nur 10 Sekunden dauern, aber es könnte leicht mehrere Stunden dauern, um ihn einzurichten und zu schießen. Wenn Sie mit einem Schuss zufrieden sind, wenn Sie Zeit haben, schießen Sie ihn erneut. Du kannst nie zu viel Filmmaterial haben und die Wiederholung kann etwas erfassen, das du beim ersten Mal nicht bemerkt hast. Sie müssen Ihrem Plan und Storyboard folgen, aber denken Sie daran, dass einige der besten Momente in einem Video ungeplant sein können. Lassen Sie die Kamera rollen - heutzutage ist das Band billig.
Live-Footage aufnehmen
Wenn du die Band live spielst, kannst du großartige Aufnahmen für ein Video machen. Wenn Sie die Band bei einem Konzert filmen, können Sie die Live-Energie der Bands und deren Interaktion mit dem Publikum einfangen. Sie sind jedoch einige Schwierigkeiten:
- Sie werden nur den Song wiedergeben, den Sie für das Video erstellt haben, sodass Sie nur eine Chance haben, das richtige Material zu erfassen
- Die Live-Version kann sich erheblich von der aufgenommenen Version unterscheiden, daher könnte die Synchronisierung des Filmmaterials mit der Spur problematisch sein
- Die Bewegungen der Band und insbesondere des Publikums werden nicht choreografiert, so dass Sie oder Ihre Kameraleute nicht wissen, wo sie sein sollten, um die richtigen Aufnahmen zu machen
- Die Beleuchtung und Effekte mögen dem Publikum gut aussehen, sehen aber für die Kamera nicht gut aus
- Deine Aufnahmen können die Performance der Band unterbrechen.
- Live-Aufnahmen können Ihnen großartige Aufnahmen liefern, die Sie als Teil eines Videos verwenden können. Wenn Sie jedoch möchten, dass sich das Live-Material mit einem Video synchronisiert, sollten Sie eine Live-Performance "inszenieren". Lass die Band vor einem Publikum von Freunden oder eingeladenen Fans mitspielen. Du kannst dann die Beleuchtung, die Bewegungen der Leute steuern und den Track so oft wie nötig spielen lassen (oder zumindest bis die Band zur Bar dekadiert!)
Gebrauch Stock Footage
Sie können Ihr Video aufwerten, indem Sie Stock Footage hinzufügen, aber Sie müssen sich darüber im Klaren sein, dass, wie bei Musik, fast jedes Video dem strengen Urheberrecht unterliegt. Die Verwendung von Filmmaterial ohne die ausdrückliche Erlaubnis des Urheberrechtsinhabers ist illegal. (Der Schuss von Top Gun kann in deinem Video gut aussehen, aber du benötigst die Erlaubnis von Paramount Pictures, sie zu verwenden).
Es gibt jedoch Quellen für Filmmaterial, die Sie legal verwenden können. Gemafreie Aufnahmen sind Aufnahmen, die Sie in jeder Umgebung wiederverwenden können, ohne dass Sie um Erlaubnis fragen oder den Urheberrechtsinhaber bei jeder Nutzung eine Gebühr entrichten müssen - aber Sie müssen möglicherweise eine Gebühr zahlen, um sie zu erhalten! Fürchte dich nicht: Es gibt kostenloses, kostenloses Filmmaterial - Filmmaterial, das öffentlich zugänglich ist. Einige Websites, auf denen Sie öffentliches Filmmaterial kostenlos herunterladen können, sind:
- Das britische Filminstitut
- Googles Sammlung von National Archives
- Für schwarze Löcher und andere Leckereien aus dem Weltraum versuchen Sie die Europäische Weltraumorganisation.
Unter Creative Commons Lizenzen wird mehr und mehr Material zur Verfügung gestellt - Originalmaterial, das der Urheberrechtsinhaber unter bestimmten Bedingungen in die Public Domain eingetragen hat (in der Regel wird dem Originalautor zugeschrieben).
Bearbeitung
Dein Filmmaterial ist vielleicht großartig, aber es wird nur durch die Bearbeitung ein großartiges Video werden. Um einen guten Job zu machen, brauchst du Geduld, Zeit und mehr Geduld. Sie müssen sich für das Gefühl und die Geschwindigkeit des Videos entscheiden. Wird es aus langen Schwenks oder schnellen scharfen Bearbeitungen bestehen? Möchtest du der Stimmung des Songs folgen und die Musik bearbeiten oder möchtest du, dass das Video mit dem Titel kontrastiert?
Der vernünftige Gebrauch des richtigen Effekts kann dein Video unterscheiden. Neben Ihren Software-Standardeffekten gibt es normalerweise viele Plug-Ins, die Sie herunterladen können (einige kostenlos, die meisten gegen eine Gebühr). Testen Sie also (die meisten Plugins haben eine Testversion, mit der Sie vor dem Kauf kostenlos spielen können) . In Tipp 3 im letzten Schritt erfahren Sie mehr über die richtige Verwendung von Effekten.
Ein Wort der Warnung: Wenn Sie ein Video als Band erstellen, ist es normalerweise am besten, den Bearbeitungsprozess an eine Person zu delegieren. Nachdem sie eine grobe Bearbeitung vorgenommen haben, können Sie diskutieren, wie sie fertig sein soll. Wenn jedoch vier Leute zusammen sitzen und versuchen, ein Video zusammen zu bearbeiten, wird ein langer Prozess qualvoll und endet fast zwangsläufig mit einem Ausfall.
Holen Sie sich die richtige Software und Hardware
Heutzutage kann billige oder sogar kostenlose Software eine professionelle Bearbeitung machen. Die grundlegende Video-Software für Macs ist iMovie, und für den PC ist Adobe Premiere Elements ein guter Anfang. Je komplexer Software zur Verfügung steht, desto mehr Freiheit und Auswahl, aber für den Anfänger können diese Pakete überwältigend und sehr teuer sein.
Jeder neue Computer sollte in der Lage sein, Filmmaterial zu bearbeiten, und selbst ein zehn Jahre alter PC sollte in der Lage sein, grundlegende Videobearbeitungssoftware zu verwenden. Die Videobearbeitung beansprucht viel Platz auf der Festplatte, also halten Sie Ihre Festplatte sauber und entfernen Sie nicht verwendetes Videomaterial (aber achten Sie darauf, das von Ihnen verwendete Material nicht zu löschen!). Es ist wahrscheinlich eine gute Idee, in eine neue Festplatte zu investieren, auf der Sie Ihre Videoaufnahmen speichern können.
Das Ausgabeformat hängt von seinem Ziel ab. Hochkomprimierte Formate eignen sich am besten für das Streaming über das Internet (Quicktime ist das universellste Format), DVDs eignen sich hervorragend für den Versand an Medien und Medien, und ein DigiBeta-Band wird für TV-Übertragungen benötigt (etwas, das Sie sich bei einem professionelle Produktionsfirma).
Seien Sie kreativ
Wie viele Videos hast du auf MTV gesehen, die aus der Band bestehen, die in einem Club spielt, mit den blinkenden Lichtern, während das Publikum auf und ab hüpft? Genau. Denk an etwas anderes, wenn du dein Video machst. Einen Hollywood-Blockbuster mit einem knappen Budget zu drehen, wird im Allgemeinen scheiße aussehen! Eines der interessantesten Videos, die ich in letzter Zeit gesehen habe, war, dass die Band in einem Transitwagen spielte, während sie durch eine Autowaschanlage ging - die einzigen Kosten waren die Autowaschgebühr. Aus dieser einfachen Idee entstand ein interessantes und skurriles Video, das auf MTV Europe uraufgeführt wurde.
Tipps zum Erstellen eines guten Musikvideos
Vorsicht vor zu großem Zoom
Es sieht vielleicht cool aus, während du es schießt, aber im letzten Schnitt sieht das Zoomen oft klischeehaft aus, und wenn es nicht mit einer sehr ruhigen Hand gemacht wird, kann es oft amateurhaft aussehen.
Und übermäßige Spezialeffekte
Selbst die einfachste Videobearbeitungssoftware bietet unzählige Spezialeffekte, die Sie verwenden können. Farbwechsel, rollende Bearbeitungen, geteilte Bildschirme, es ist ratsam, sie sparsam zu verwenden. Ein gutes Video ist kein Beispiel dafür, wie viele Effekte Sie beherrschen. Es ist normalerweise besser, ein paar Effekte im gesamten Video zu verwenden, um ein bestimmtes Gefühl zu erzeugen, anstatt so viele Effekte wie möglich zu verwenden, um ein Video spannend zu machen (wenn Sie dies tun müssen, ist es vielleicht an der Zeit, Ihre Idee zu überdenken) etwas mehr Footage - siehe Schritte 4, 5 und 6.
Aber denken Sie über das Hinzufügen von Soundeffekten nach
Ein dramatisches Musikvideo kann mit einigen zusätzlichen Soundeffekten verbessert werden. Wenn dein Video mit jemandem beginnt, der die Straße entlanggeht, kannst du das Geräusch von Schritten oder Straßenlärm über dem Intro hinzufügen. Wenn du ein Video für jemand anderen machst, stelle sicher, dass es ihnen nichts ausmacht, wenn du ihrer perfekt gefertigten Melodie Soundeffekte hinzufügst!
Sei nicht ehrgeizig
Eine einfache Idee, die gut ausgeführt wird, ist oft effektiver als eine komplexe Idee, die schlecht gemacht wurde.
Und Ignoriere alles was ich gesagt habe
Die interessantesten Videos werden gemacht, wenn die Regeln der Konvention verbogen, geknickt und zerbrochen sind, also experimentiere weiter und mache vor allem etwas interessantes.
Vielen Dank an Videoregisseur Arthur T. Flegenheimer (Künstlername) für seine Expertise!