Sentimentalität vs. Gefühl - eine Welt des Unterschieds
Sentimentalität wird irgendwann für fast jeden Schriftsteller ein Thema sein. Beim Versuch, starke Emotionen zu vermitteln, ist es einfach, zu weit zu gehen und den Leser manipuliert anstatt bewegt zu fühlen. Over-the-Top-Emotion birgt die Gefahr von verdrehten Augen und - im schlimmsten Fall - des Lesers, der sein Meisterstück beiseite legt und es nie wieder liest.
Gefühl ist eine gute Sache. Wir möchten, dass unsere Leser Emotionen erleben, während sie unsere Arbeit lesen.
Sentimentalität hingegen bezieht sich auf übermäßige oder unangemessene Emotionen und sollte in der Fiktion um jeden Preis vermieden werden.
Was ist der Unterschied?
Denken Sie an das letzte gute Buch, das Sie gelesen haben, an das, das Sie nicht weglegen konnten, das, bei dem Sie in den frühen Morgenstunden auf die Uhr am Krankenbett geschaut haben und gedacht haben: "Ich muss aufstehen und bald zur Arbeit gehen Seite und Lichter aus, ich schwöre. " Aller Wahrscheinlichkeit nach warst du in dieser Geschichte genau neben dem Helden oder der Heldin. Du erlebst, was er oder sie erlebt. Das ist Gefühl.
Sentimentalität ist der Schreiber, der Ihnen sagt, was er oder sie will, oft indem er Sie informiert, was der Held oder die Heldin fühlt.
"Der Anblick war erschreckend" ist ein bloßes Beispiel für Sentimentalität. "Blut tropfte in langsamen, erstarrenden Globuli aus dem Messer", lautet das Gefühl. Es inspiriert ein Gefühl. Es sagt dem Leser auch, dass das Blut nicht mehr warm ist. Du machst eine Szene und erzählst dem Leser nicht nur, was passiert.
Gefühl erreichen
Eine der produktivsten Methoden, Sentimentalität gegenüber Sentimentalität zu erreichen, besteht darin, sich buchstäblich in die Rolle des Helden oder der Heldin zu versetzen, während Sie schreiben. Sehen Sie, was er oder sie sieht. Sagen Sie Ihren Lesern, was es ist. Versuchen Sie nicht, Ihren Lesern zu sagen, wie sich Ihr Charakter fühlt oder auf das reagiert, was er erlebt.
Zeig's ihnen. Eine Geschichte in der ersten Person zu vermitteln, ist ein guter Übungsplatz, um Fähigkeiten zu verfeinern, die Sie in andere Werke übertragen können.
Die Verwendung eines Dialogs kann ebenfalls sehr hilfreich sein, um eine Stimmung zu erreichen. "'Lauf, lauf, lauf!' Sie schrie: "Ich verstehe, dass das Blut überhaupt nicht gut ist, auch wenn es lange genug vom Messer tropft, um sich etwas abzukühlen.
Und wirf Klischees aus dem Fenster. "Ihr Herz hat aufgehört" ist so herablassend für einen Leser wie "Der Anblick war erschreckend."
Recherchiere
Der beste Weg, über Sentimentalität zu lernen, ist weit zu lesen, sowohl Literatur als auch Zellstoff. Achte auf deine eigenen Reaktionen auf Bücher, während du liest, und studiere, warum sie erfolgreich sind oder versagen, Emotionen in dir zu provozieren.
Schließlich ist es wichtig, darauf hinzuweisen, dass es möglich ist, die Sentimentalität zu korrigieren, wie John Irving uns in seinem New York Times Essay "Zur Verteidigung der Sentimentalität" erinnert.
Aber als Schriftsteller ist es feige, die Sentimentalität so zu fürchten, dass man sie ganz vermeidet. Es ist typisch - und verzeihlich - unter den Schreibern der Schülerschaft, zu vermeiden, dass sie sich gegenseitig ärgern, indem sie sich einfach weigern, über die Leute zu schreiben, oder indem sie sich weigern, die Charaktere emotionalen Extremen auszusetzen. Eine kurze Geschichte über ein Vier-Gänge-Menü aus der Sicht einer Gabelung wird nie sentimental sein; es kann uns auch nicht viel bedeuten. Die Angst vor der Verseuchung durch Seifenopern verfolgt den gebildeten Schriftsteller - und den Leser - obwohl wir beide vergessen, dass "Madame Bovary" in den Händen eines Klumpens perfektes Material für das Tagesfernsehen und eine zeitgenössische Behandlung von "The Brothers Karamazov" gewesen wäre mit einer Campus-Einstellung stecken bleiben.