Als Musikkünstler musst du sowohl mit persönlichen Enttäuschungen als auch mit Problemen der gesamten Musikindustrie umgehen. Hier sind die häufigsten Herausforderungen, mit denen Künstler zu Beginn ihrer Karriere konfrontiert sind, sowie die größeren Probleme, mit denen die Branche konfrontiert ist.
Probleme der Musikindustrie Alle Musik-Künstler Gesicht
Arbeiten in einem kreativen Bereich erfordert eine harte Haut, und die Musikindustrie ist keine Ausnahme. Band, Label, Manager, Agent oder Promoter - sie müssen sich mehr als nur ein paar Unebenheiten auf der Straße stellen. Der Trick besteht darin, zu lernen, wie man mit Enttäuschungen umgeht und weiter auf seine Ziele zugeht, ohne abgelenkt zu werden. Erfahren Sie, wie Sie diese häufigen Probleme mit dem Musikgeschäft meistern, damit Sie nicht aus den Augen verlieren, wohin Sie gehen möchten.
Es gibt keine Antwort auf die Demo
Das erste, was du über den Umgang mit Demo-Enttäuschungen wissen solltest, ist, dass fast jede deiner Lieblingsbands mit dieser Enttäuschung konfrontiert wurde. In den meisten Fällen erhalten Sie keine Antwort auf Ihre Demo.
Es muss nicht bedeuten, dass du etwas falsch machst; Manchmal dauert es nur eine Weile, bis die richtige Demo die richtige Person erreicht. Sie können Ihre Chancen verbessern, eine Antwort zu erhalten, indem Sie sicherstellen, dass Sie sich an einige grundsätzliche Demo-Grundregeln halten.
Selbst mit der richtigen Vorgehensweise gibt es keinen garantierten Erfolg. Machen Sie diese Dinge jedoch weiterhin, um Ihre Chancen zu erhöhen:
- Bauen Sie Ihr Profil, indem Sie Shows spielen
- Verfolgen Sie die Berichterstattung über Ihre Shows
- Halten Sie Ihr Promo-Paket auf dem neuesten Stand und informieren Sie sich über Ihre aktuellen Aktivitäten
- Behalten Sie Ihre Social-Media-Präsenz im Auge, einschließlich Facebook, Twitter und Ihrem eigenen Blog
Die große Rezension wurde nicht veröffentlicht
Ihnen wird gesagt, dass die Rezension Ihres Albums oder Ihrer Band, die in einer Zeitung / Zeitschrift oder auf einer bestimmten Website erscheinen sollte, fallengelassen wurde, frustrierend ist. Wie sollten Sie damit umgehen?
Erstens, verstehen Sie, dass dies auch oft passiert, und es ist nicht persönlich. Manchmal sagen Autoren, dass eine Rezension erscheint, nur um Sie zu beschwichtigen, aber oft sind sie genauso überrascht wie Sie, wenn eine Rezension von einem Editor gelöscht wird.
Es ist Teil des Spiels, mit größeren Geschichten konfrontiert zu werden, aber du kannst die Dinge verbessern, indem du nachdenkst. Setzen Sie einen Anruf in Ihren Kontakt bei der Veröffentlichung, um herauszufinden, was passiert ist. Sehen Sie, ob Sie sie stattdessen in der nächsten Ausgabe ausführen können. Wenn Sie im Vorfeld auf Ihrer Website eine große Übereinkunft über die Überprüfung getroffen haben oder wenn Ihr Vertrieb die Nachrichten der Rezension verwendet hat, um für Ihr Album zu werben, berühren Sie die Basis, um sie darüber zu informieren, was passiert ist und wann die Rezension wieder auftaucht.
In den meisten Fällen gibt es nicht viel, was Sie tun können, um zu garantieren, dass eine Rezension veröffentlicht wird, aber Sie können Ihr Presse-Spiel perfektionieren und eine persönliche Beziehung zu den Autoren aufbauen, die Ihre Musik mögen. Diese Artikel können helfen
Niemand kommt zur Show
Wenige Dinge sind so entmutigend, als würden sie in der Nacht eines Konzerts in einem leeren Raum spielen. Es mag zwar ein Fingerzeig sein, aber die Quintessenz ist, dass man die Leute nicht zwingen kann, zu deiner Show zu kommen.
Tun Sie Ihr Bestes, um ein Negativ in ein Positives zu verwandeln. Sei gnädig für alle, die an der Show beteiligt sind, damit du in Zukunft wieder in den Veranstaltungsort eingeladen wirst. Es gibt keine Garantie dafür, dass das Publikum das nächste Mal die Tür pochen wird, aber Sie können Schritte unternehmen, um für die nächste Show Buzz zu machen.
Der Gig wird abgebrochen
Nichts sagt "Indie-Musik" wie der abgesagte Auftritt in letzter Minute. Zu Beginn arbeiten Bands oft mit Promotern, die zum Spaß Shows machen. Einige sind so gut wie, wenn nicht besser als Promotoren, die in den großen Ligen arbeiten. Und einige, naja ... sind nicht.
Wenn Sie mit Leuten zu tun haben, die nicht professionell auftreten, besteht immer die Möglichkeit, dass sie einen Auftritt absagen müssen. Du magst es mit Leuten zu tun haben, die eine Show für dich machen wollen, anfangen zu planen, aber dann merken, dass sie das nicht können - und dir das nicht wirklich bis zur letzten Minute sagen.
Ich hatte einmal einen Freund, der monatelang damit beschäftigt war, eine Show für eine Band zu buchen, mit der ich arbeitete, nur um sie verschwinden zu lassen, als das Showdatum näher rückte. Die Band und ich entdeckten am Abend der Show, dass der vermeintliche Veranstaltungsort geschlossen wurde. Wahre Geschichte.
Mach dich bereit für die unvermeidliche abgesagte Show. Wenn es passiert, file es unter "Dinge, die viel lustiger werden, wenn wir es machen" und weitermachen. Auch wenn die Dinge nicht wie geplant ablaufen, denken Sie daran, höflich und freundlich mit allen zu sein, mit denen Sie zu tun haben. Sie wissen nie, wessen Hilfe Sie eines Tages brauchen werden.
Pleite gehen
Wenn nichts Indie-Musik wie unorganisierte Auftritte sagt, dann ist das Pleite-Gehen eine nahe Sekunde. Sie können verkaufen, was wie eine Menge von Platten aussieht und immer noch Glück haben, die Gewinnzone zu erreichen. Sie können jede Nacht zu großen Menschenmengen spielen und am Ende einer Tournee Schulden machen.
Vergessen Sie Schwimmbäder und Filmstars; Einfach an den Punkt zu kommen, an dem du dich durch deine Musik unterstützen kannst, erfordert viel harte Arbeit und Geduld. Solange das Opfer es dir wert ist, ist das Beste, was du tun kannst, Frieden mit deinem Bankguthaben zu machen und dein Geld mit Bedacht zu verwalten (ja, das Klappcover ist klar Vinyl 10 "ist cool, aber es ist furchtbar teuer).
Probleme mit der Royalty Collection Company
Als Künstler möchten Sie natürlich für Ihre Arbeit bezahlt werden, aber Lizenzgebühren verursachen Friktionen bei den Fans - und dies kann sich negativ auf Sie, den Künstler, auswirken.
Von dem Versuch, zusätzliche Tantiemen für Musik zu sammeln, für die Sie bereits entschädigt wurden (z. B. mit Klingeltönen), für anspruchsvolle Musikfans, die beim Radiohören eine öffentliche Aufführungslizenz zahlen, scheinen die Aktionen dieser Firmen mehr mit dem Machen zu tun zu haben für ihre eigenen finanziellen Probleme, als dafür zu sorgen, dass Sie Ihr Geld bekommen.
Das Problem - abgesehen von der Tatsache, dass Sie eine Gebühr für den Service eines Royalty-Inkassogesellschaften bezahlen - ist, dass Ihre Fans nicht erkennen, wie wenig Kontrolle Sie darüber haben, was Ihr Lizenzgeber in Ihrem Namen tut. Für sie sind Sie der Geizige, und das ist kein Eindruck, den Sie mit Ihren Fans pflegen möchten.
Internet Urheberrecht und Lizenzgebühren
Das Internet eröffnet viele neue Möglichkeiten der Musikförderung, aber welche Lizenzregelungen sollten gelten? Wer entscheidet, was fair ist? Sollten Labels in der Lage sein, die Musik ihrer Künstler von Seiten wie YouTube gegen die Wünsche der Künstler zu ziehen?
Apropos YouTube: Was ist eine angemessene Lizenzgebühr für Videos auf einer solchen Website? Wie balancierst du die Notwendigkeit, dass Musiker für ihre Arbeit bezahlt werden, mit dem realistischen Verdienstpotenzial (und der Zahlungsfähigkeit) von Websites, die Musik hosten?
Durch die Konzentration auf Fan-Filesharing wird die Aufmerksamkeit von dem eigentlichen Problem abgelenkt: Die Unfähigkeit der Inhaber von Musikrechten, einen realistischen Plan für die Lizenzierung und Vergütung von Websites auszuarbeiten, die Musik hosten und bewerben.
RIAA File-Sharing-Klagen
Die Tauschbörsen der Recording Industry Association of America (RIAA) werden nicht allgemein von Musikern und Labels unterstützt, und viele haben sich gegen sie ausgesprochen und behauptet, dass sie die Beziehung zwischen Musikern und Fans schädigen.
Leider weiß die durchschnittliche Person nicht, dass ihr Lieblingsmusiker nicht derjenige ist, der Fans um Hunderttausende von Dollars für das Teilen von Musik verklagt. Die Aktionen der RIAA tragen wenig dazu bei, den Download einzuschränken, sondern schaffen mit den Fans einen schlechten Eindruck von der Musikindustrie.
Und wie werden Urteile, die an die RIAA gezahlt werden, an die Musiker ausgezahlt, in deren Namen sie verklagt werden? Wir haben keine klare Antwort darauf - und das ist ein echtes Problem.
Nicht bezahlte Radiogebühren
Die USA sind eines der wenigen Länder in der Welt, in dem terrestrische Radiostationen keine Lizenzgebühren an Künstler zahlen müssen. Das "Fair Play Fair Pay Act" (HR 1733), das im April 2015 im US-Repräsentantenhaus eingeführt wurde, hätte das geändert.
Unglücklicherweise wurde die Debatte über das Thema von Clear Channel - dem Wal-Mart der Radiostationen - und jenen, die viel Geld damit gemacht haben, Shows zu moderieren und Radioauftritte zu machen, kontrolliert.
Sie sind gegen diese Tantiemen, weil sie viel Geld verlieren würden. Diese Interessen haben sich in der Debatte als der Champion der kleinen Jungs eingerahmt.